領海Contiguous Zone－日本當代藝術聯展

領海Contiguous Zone－日本當代藝術聯展

2013年末，也趣藝廊將與日本三家畫廊Gallery Kogure、hpgrp gallery Tokyo及YOD gallery攜手打造「領海Contiguous Zone－日本當代藝術聯展」！九位藝術家的聯袂展出將呈現獨一無二、日本專屬的藝術經驗！偉大的航海家哥倫布曾說：勇於追求新的地平線就是冒險家！當哥倫布踏上顛覆傳統疆界之行，義無反顧的向東航進，他成就的不僅是大冒險家的探險精神，更是扭轉了未來！如同「領海」並非試圖從社會、政治、國家等字面上的疆界概念帶領觀眾理解「何謂日本當代藝術」，而是將透過地平線的探勘、從嚴選的9位藝術家創作中，開拓一個沒有邊界的日本當代藝術風貌。

準備好跟著十位藝術家一起冒險了嗎？山本タカト以「病態萎靡」的風格，將日本傳統浮世繪和波普藝術結合，讓創作鋌而走險的在華麗和死亡的交界遊走。平林貴宏的「傷痕式」美學則讓筆下人物如同幽靈船駛進大霧般，充斥冷峻的溫度和痛楚。而同樣藉由人物表達「自身焦慮」的大矢加奈子，作品雖不似平林貴宏般的斑駁脆弱，卻透過生活週遭物件（如：女孩的衣物、化妝瓶罐等）的混亂來表達生活中的脫序和掙扎。

從個人到社會的觀察，我們看到元田久治以「未來」為創作題材，透過頹敗的街景、斑駁的建築物和揮之不去的絕望溫度，來書寫文明凋零後的微弱掙扎。同樣的，向井正一透過風趣的雕塑表達對下一代深切的恐懼和焦慮，這些末日嬰兒紛紛換上超級英雄的盔甲裝，他們手持奶瓶、刀叉，赤手空拳地捍衛生存權利！

然而藝術可表達的面向卻遠不及於此！佐竹龍蔵以一張張孩童的真摯臉孔傳達藝術家對世界的平和期許，作品相較起來溫馴許多。杉山卓朗則是全面跳開以故事或是人物為主軸的創作方式，以完全手繪的線條和色塊表達「抽象」的情緒。同時讓人眼睛為之驚艷的窪田美樹透過攝影、印刷將2D刺青紋路扭曲成為3D的雕塑，而瀧下和之筆下濃厚日本味的神話妖獸也是個一窺日本當代藝術的途徑。

「領海Contiguous Zone」此次邀請到三間日本具有指標性的畫廊及旗下的九位藝術家以多元的創作主題和橫跨雕塑、版畫、膠彩、壓克力等媒材，持續挑戰日本當代藝術的地平線！11月2日（六）也趣藝廊邀請喜愛藝術的大冒險家們前來與我們共同挑戰傳統、超越創新！