解讀花語~李曉寧

走進曉寧老師的工作室，音符迴盪在舒適的空間，很明顯的可以感受到每一個角落都充滿了愛與呵護!

自幼便喜歡畫畫，憧憬著自己有朝一日能夠揹著畫具，浪跡天涯去寫生的李曉寧在父母音樂環境的栽培下，似乎也就順理成章地朝著音樂這條路發展，進入師專音樂科後便將這個畫家夢小心翼翼的封存在心底。

她主修鋼琴與聲樂，在學校從事音樂教育多年後為了圓一個心靈深處的渴望，於是在先生和女兒的支持下考進美勞教育學系，重新扮演學生的角色研習繪畫，並在短短的十餘年間獲得許多獎勵與肯定，成為台灣當代水彩花卉代表性的畫家之一。

歸零，面對每次創作，濾盡雜質而純粹
心境，從繁入簡，由濃趨淡，真誠無偽
畫筆下的「花」脫俗，篩去嬌媚，自展輕柔
畫筆下的「景」善美，引光入境，自說故事
畫筆下的「物」律動，流轉心情，自顯生命
似有姿態，不張狂的用色、運筆，道出生活的明暗
見她的畫，猶如循著她心的軌跡，觀看生命的起伏

人說，字如其人，那麼畫就可見人心了。
欣賞李曉寧的作品，就像是飲上一杯好茶，品味的當下，會牽引出淡淡的悸動，然而，卻又會不自禁地隨畫裡花的姿態、物的虛實、光的迴旋、色的堆疊，讓感官及心靈都有回甘無窮的恬靜。

國立歷史博物館建國百年「臺灣風情‧印象100－中華民國水彩大展」，藝術家們以不同的角度詮釋臺灣在地之美，記錄下臺灣的記憶與感受。
其中李曉寧筆下的101大樓特別吸睛，傲然獨立的高樓與四周的建築光影輝映成趣，呈現給大家最美的角度!

觀察李曉寧的畫作，特別可以感受到她參考自然，經過內在感動後又創造自然。
喜歡解語花草植物，雖然取材複雜但經過釐清這些難以處理、照片也無法呈現的細節後，簡化整理成一張張會說話的圖像。

無論是纍纍成串的綠葡萄、或是繁茂的繡球花，彷若有音符在其中流轉，畫面輕扣著思緒，也撥動了心弦。

李曉寧透過作品想傳遞的訊息是什麼呢？

創作像一面鏡子，照映出生活中所見、所感人事物的真美善；
父母教導的正面價值觀、家人給予滿滿的愛，都在筆下自說自畫。
上帝賜給我細膩敏銳的心思，能更敏覺於身邊景物的美好。
期待自己的作品如同感人肺腑的一篇信息、一首歌、一齣戲、一段故事，
呈現對上帝造物的讚美，對生命多情的禮讚，心存感激對生活的美善，柔情似水的還以顏色。