白袍男高音～蕭家駒

一談到唱歌，眼前的大男孩整個眼睛就亮了起來！
他是蕭家駒，一位舞台經驗豐富的男高音也是一位中醫師。

就讀建國中學的時候參加了合唱團，每一個下課時間他都想飛奔到社團去練唱，從那一刻開始，他感受到自己全然地享受著唱歌的樂趣。
當時為了現實的考量以及父母師長的殷殷期盼，他考取了中國醫藥學院，用八年的時間中西醫雙主修，畢業之後也考上醫師執照，完成了大家的期許。而他對於歌唱的熱情始終如一，那一刻他心裡最大的心願是：現在我終於可以好好地去完成自己的夢想，這位醫師以正取第一名考上東海大學音樂系研究所。

在學期間曾參與協演歌劇「魔笛」、主演「秘密婚姻」Paolino與「愛情靈藥」Nemorino等角色。雖於工作與學業間奔波忙碌，仍積極參與各項演出與比賽。2013年獲南海扶輪社聲樂獎學金優選，全國音樂比賽大專A組優等第二名，2014年9月與國立台灣交響樂團合作，演出歌劇「蝴蝶夫人」Yamadori一角。曾獲聲樂家協會2014年德文藝術歌曲大賽三獎並獲選2016年聲協新秀。

因為不是音樂本科系畢業的學生，所以在研究所的課程中要補很多的學分，他跟著老師學發音和語韻，把自己浸泡在那個環境當中有著滿滿的幸福感！

當年為了執意要走音樂這一條路和家裡曾經有過一些衝突，這個社會對男生的期許讓自己感受到莫大的壓力，還好當時的女朋友(現在的太太)願意無怨無悔地支持自己的夢想。

他很開心有這種經歷和興趣，因為他就是想走一條和別人不一樣的路徑，而且
因為學習的領域不同，彷彿在生命的座標上多了一個維度。

傳統的聲樂教學都是非常抽象的，老師可能會說：你的氣好像噴水池一樣，氣息像是從底部湧上來的水，在水的上方有一顆球漂浮著，因為水的作用力，所以它不會掉下來……而聲音就懸浮在氣上面……這是義大利人常講的～在氣息上歌唱，這是一個美聲的基本核心所在，大家聽得很清楚，但是實在不容易明白。

蕭家駒說：我們學科學的人就會把這種模糊的資訊轉換成一種比較容易了解的模式，於是我就在想，從解剖學的角度來分析，這個氣是從哪裡來的呢？是橫膈下降來的呢？還是肋間肌張開造成的？抑或是壓力變化形成的？所以我就會把它變成具象的轉換。如此一來，也許別人要用三、五年才能捉摸的技巧，我便可以在很短的時間內掌握其中的奧妙。

習慣在腦袋中遊戲這些抽象的概念，然後用意識把它轉換成可以運作的模型，一旦練習的方法對了，得到老師的反饋，告訴我這是正確的，那麼我就會將這種感覺反覆練習，將它變成一種記憶，我想這是可以讓我在很短的時間內得到成長的一種方式。

一般來說，學音樂的人從小到大接觸的都是音樂，學醫科的人可能也專注的都是醫學上的知識，但是跨領域多角度的學習，能夠把不同區塊的東西做成一個連結，當你找到那個暉映的空間時，那種感覺真是非常美好！你好像發現了一個別人都不知道的祕密花園。

我曾經聽過一種說法：當你在做一件非常喜歡的事情的時候，往往會處於一種心留的狀態，你可能會忘記了時間的流逝、你可能會忘記吃飯、不用睡覺睡也不用上廁所……在我的生命當中到目前為止唯一能夠讓我有這種感覺的～就是唱歌。
在唱歌的時候可以進入這種完全的狀態，看門診的時候是專注但不是鍾情，唱歌好像變成了一種癮頭，實在是很難戒掉它!

我常常跟太太說，登台表演前排練的六個月期間，簡直痛苦至極！
一般的聲樂家最重要的事情就是保養嗓子，所以每天必須睡眠充足，睡到飽起床後悠閑的用餐，然後再進行排練，我則是五點半下班之後去搭高鐵，趕到台北進行排練，那樣的狀況非常緊張而且無法放鬆，那個過程也讓人覺得疲勞，可是每次上台演出，聽到掌聲，然後看到那麼多人在聆聽自己的歌聲，又忍不住接了下一次的演出。儘管在排練的過程會有負面的情緒，但是站在舞台上那一刻，能量會立即充足，讓我有勇氣再面對下一次的挑戰。

另一半喜歡自己的歌聲，對我來說也是一個非常大的支持力量！在讀研究所的時候有很多作業是需要聆聽的，同樣是中醫師的太太在旁邊陪伴，久而久之便練就了很好的聽力，所以我相信藝術是可以教育的，品味也會經由不斷的磨練而提升。

與一般前輩不同看法的是蕭醫師認為我們不能固守現有的生態環境，抱怨現況可能無濟於事，有的時候我們必須順應這個年代。
就像台中歌劇院剛剛落成，就聽到許多批評聲浪，很多演出的曲目融合了聲光、視覺效果，或者加入一些電影手法。就傳統歌劇站唱方式的角度來看，似乎太過於花俏，但是我們觀察到這樣比較前衛的表演方式幾乎場場爆滿，可以吸引到許多不同年齡層的觀眾。